Tancredi
Gioachino Rossini
Résumé
Malheureusement, en raison de maladie, nous devons annuler la représentation de «Tancredi» le 4 novembre à 19:30.
La représentation est donc reportée au mercredi 28.12.2022 à 19:30 à Bienne. Vos billets et abonnements sont automatiquement reportés à la nouvelle date et conservent leur validité; vous n'avez donc aucune démarche à effectuer.
Si vous ne pouvez pas vous rendre à la nouvelle date du 28.12.2022, nous vous prions de vous adresser à la caisse de Bienne.
Nous nous excusons pour les désagréments causés et vous remercions de votre compréhension.
Amenaïde aime Tancredi banni de sa patrie. Elle lui demande de soutenir Syracuse dans sa lutte contre les Sarrasins. Tancredi se rend incognito dans la ville et apprend les fiançailles d’Amenaïde avec Orbazzano. Se croyant trompé, ce dernier se porte volontaire pour le service militaire et cherche la mort sur le champ de bataille. Amenaïde peut-elle faire que cette histoire funeste tourne en bien, par amour pour Tancredi?
Rossini écrivit «Tancredi» en 1813 pour le Théâtre La Fenice à Venise. Son librettiste Gaetano Rossi s’inspirait de la célèbre tragédie de Voltaire, mainte fois mise en musique. Même si cet opéra fait partie des premières œuvres de Rossini, le compositeur prouve déjà sa maîtrise des crescendi entraînants et des finali saisissants.
Pierre-Emanuel Rousseau («Viva la mamma», «Don Pasquale», entre autres), signe la mise en scène et les décors, la direction musicale est assumée par Benjamin Pionnier. Dans le rôle de Tancredi, Candida Guida («Les Liaisons dangereuses») se produit à nouveau au TOBS.
Durée: 2 heures 30 minutes (avec entracte)
Introduction en œuvre sous forme numérique
(Pas d'introduction sur place)
Commentaires de presse
«Candida Guida in der Titelpartie verfügt über einen nobel abgedunkelten und flexiblen Mezzosopran. Sie verleiht dem Antihelden Tancredi glaubhafte Züge, soweit vom Libretto her überhaupt möglich. Da hat es Lara Lagni als Amenaide leichter, ist diese doch Sympathieträgerin der Oper. [...] Die junge Italienerin gewinnt vor allem im zweiten Akt an Strahlkraft, Ausdruck und Höhensicherheit. [...] Die grosse Entdeckung dieser Partie ist jedoch der Sänger des Argirio. [...] Bis in höchste Sphären webt der junge Tenor seine Fiorituren und Girlanden, mit heller und angenehmer Stimmfarbe und perfekter Atemtechnik. Den Mann muss man im Auge oder besser im Ohr behalten.»
Der Bund, Peter König, 19.09.2022
